Esta sección de la web ha sido creada como complemento a la novela El asesinato de Platón. Espero que la disfrutes.

 

Booktrailer de El asesinato de Platón

La novela es más rica en personajes, escenarios y tramas de lo que puede mostrarse en un booktrailer, pero éste sirve para hacerse una idea del equilibrio entre entretenimiento y aprendizaje del libro, así como de la tensión y la estética visual de su narrativa:

 


 Y tal vez sea el aperitivo de una futura película (actualmente se está trabajando en el desarrollo de una serie de El asesinato de Sócrates).

 

  Marcos con bustos

En la pared de mi despacho, junto a la mesa en la que escribo, tengo una imagen de los rostros de Sócrates, Platón y Aristóteles (de izquierda a derecha en la foto). El semblante de Platón es particularmente serio, con el ceño muy fruncido, y cada vez que terminaba un pasaje en el que recogía parte de su pensamiento lo contemplaba preguntándome si me daría su aprobación. Su expresión severa me llevaba a repasar de nuevo, una y otra vez, todas las escenas.

 

 

Marcos con cuadro escuela de Atenas

En esta foto, tomada también en mi despacho, aparezco con una reproducción de La escuela de Atenas, de Rafael Sanzio. La pintura original es un fresco de 5 x 7,7 metros ubicada en el Palacio Apostólico del Vaticano. Representa a los filósofos más destacados de la Antigüedad, aunándolos en una misma pintura pese a que algunos de ellos vivieron con siglos de diferencia. Además de parecerme un cuadro bellísimo, para mí es una imagen tremendamente inspiradora.

 

 

Detalle Escuela de Atenas con números

En la imagen superior he señalado con números algunos de los personajes que aparecen en las novelas sobre filósofos que he escrito hasta ahora:

1-    Pitágoras (en la pizarra que sostienen frente a él se puede ver la tetraktys, un símbolo de gran importancia para los pitagóricos).

2-    Sócrates.

3-    Platón.

4-    Aristóteles (aunque esto parece un listado de mis novelas y un vaticinio de lo que escribiré a continuación, en estos momentos no he decidido aún el tema de mi próximo libro).

5-    Alcibíades (el joven y carismático dirigente, discípulo de Sócrates, al que éste intentaba convencer de la importancia de convertirse en un hombre justo antes de dedicarse a la política).

6-    Diógenes el cínico (su actitud en el cuadro, descuidadamente vestido y leyendo un texto recostado en el suelo, refleja la filosofía de la escuela cínica y su modo de transmitirla).

Como se puede ver, Platón señala hacia el cielo y Aristóteles hacia el suelo, en un gesto que simboliza la importancia que el primero daba al mundo de las Ideas y el segundo a los fenómenos naturales.

 

 

Tetradracma en manos de Marcos

La moneda que sostengo en la mano es una tetradracma acuñada en Atenas en la época de Sócrates y Platón. Mientras escribo suelo tenerla en la mesa junto a mí, y a veces la cogía y me decía que es posible esta misma moneda estuviese en manos de Platón, que tal vez él sintió su peso como lo hago yo en nuestra época. Quizás el gran Platón contempló esta imagen en relieve de la lechuza, símbolo de Atenea, diosa de la sabiduría, igual que podemos hacerlo nosotros ahora.

Por otra parte, hay escenas de la novela centradas en el juego —un problema también en aquella época, muy frecuente entre los militares griegos—, y la moneda que se describe en detalle en uno de los pasajes es precisamente ésta.

 

 

La escultura de Praxíteles

Los griegos de la Época Clásica alcanzaron la perfección en la escultura, asombrando a los hombres de su época y de los siglos posteriores. En vida de Platón, el mejor de los escultores era Praxíteles, que se caracterizaba por la fluidez y elegancia de sus obras, así como la llamada “curva praxiteliana”, una ondulación de todo el cuerpo que proporcionaba la sensación de movimiento y naturalidad. Su importancia artística es tan relevante que quise que sus obras tuvieran presencia en la novela, y que el propio Praxíteles apareciera en un pasaje (en el capítulo de Delfos).

Tal como se relata en la novela, las esculturas en aquella época solían pintarse y Praxíteles concedía gran importancia al acabado pictórico de sus obras, para lo que prefería al pintor Nicias.

 

 Escultura de Hermes con Dioniso de Praxíteles

Hermes con Dioniso niño, museo de Olimpia.

Es la única obra de Praxíteles que ha llegado hasta nosotros, del resto conservamos copias de época romana. Se puede apreciar claramente la curva praxiteliana.

 

 

Escultura Afrodita de Cnido

Afrodita de Cnido, copia del siglo I a. C.

Su obra más célebre. Constituye el primer desnudo femenino de la estatuaria griega. Se dice que el original poseía una belleza tan sensual que quienes la veían se enamoraban de ella.

 

 

Cuadro Juicio a Friné

En esta obra de Jean-Léon Gérôme (1861) se representa el momento decisivo del juicio a Friné, la hetaira de Praxíteles que éste utilizó de modelo para varias de sus Afroditas.  Como se cuenta en la novela, Friné tuvo la osadía de compararse en belleza con la diosa y fue acusada de impiedad.

 

 

Cerámica

En El asesinato de Platón, el taller de Perseo se ve afectado por el lento declive de la cerámica de figuras rojas sobre fondo negro, propia de Atenas y que durante cerca de dos siglos había dominado la exportación por todo el Mediterráneo. No obstante, se seguían realizando piezas de gran belleza que alcanzaban un precio elevado.

 

 

Marcos con kilix

 

En los banquetes solía beberse el vino en kilix, copas con asas, bajas y anchas, como la que sostengo en la foto superior. En una de las escenas de El asesinato de Platón, Calipo bebe en un kilix decorado en el interior con una escena erótica que se va desvelando según se termina el vino. En la imagen inferior, vemos un kilix de aquella época decorado con una escena como la del kilix de Calipo. ¿Quizás se trata del mismo?

 

Kilix con imagen erótica

 

 

Atlántida

El mito de la Atlántida tiene una importancia menor comparado con otros como el de la caverna o el del carro alado. Sin embargo, la Atlántida es más conocida popularmente debido en primer lugar al propio Platón, que puso en práctica su creatividad y su gran habilidad literaria para construir un mito sugerente y rico en detalles, y en segundo lugar a Marsilio Ficino, que fue quien tradujo al latín las obras de Platón en el siglo XV, y que afirmó que el mito de la Atlántida era una leyenda basada en hechos reales. Hasta ese momento no se había prestado una atención especial a aquel mito, pero desde entonces ha tenido una presencia destacada en el arte y en el imaginario popular, ha disparado todo tipo de teorías sobre el origen y el destino final de la Atlántida (¡hasta se ha llegado a hablar de un origen extraterreste!), e incluso el gobierno británico organizó una expedición para buscar los restos del reino sumergido de los atlantes.

Estoy convencido de que Platón habría contemplado todo esto con verdadero pasmo.

 

Atlántida

 

 

Atenea Prómacos

“Alzó la mirada sobre las murallas de Atenas hasta la estatua de bronce de Atenea Prómacos. Destacaba de un modo grandioso entre el relumbrante mármol de los templos de la Acrópolis. La diosa protectora, equipada con coraza y escudo, mantenía la lanza levantada mientras vigilaba el horizonte. Algunos rizos escapaban de su yelmo de guerrera y enmarcaban un cuello largo y esbelto que realzaba su amenazadora belleza.” El asesinato de Platón

Esta estatua de Atenea, una de las obras maestras de Fidias, se menciona en varias ocasiones a lo largo de la novela. Sus dimensiones y su porte impresionaban a quien la veía, y aunque fue destruida en el siglo XIII durante la cuarta Cruzada, conservamos numerosas imágenes en monedas y cerámicas, así como la descripción de algunos cronistas, lo cual nos permite hacernos una idea de cómo era y del efecto que producía.

 

Atenea Prómacos en lo alto de la Acrópolis

Detalle de un cuadro de Leo von Klenze (1846), en el que se representa la Acrópolis de Atenas vista desde la ciudad. A la derecha está el Partenón, en el centro los Propíleos —el acceso a la Acrópolis con forma de templo— y tras los Propíleos la estatua de Atenea Prómacos.

 

 

Pintura. La pinacoteca de Atenas

Como en muchos otros campos, los griegos de la Época Clásica lograron un avance revolucionario en el arte de la pintura. Por desgracia, la madera, cuero y otros materiales sobre los que pintaban se han deshecho con el paso de los siglos. Sólo nos quedan las referencias de los cronistas de la Antigüedad que las contemplaron, lo que nos permite hacernos una idea de cómo eran aquellas pinturas.

Sección de los Propíleos

El acceso a la pinacoteca se realizaba desde los Propíleos, cuya sección puede verse en la imagen superior. A la izquierda se aprecia el final de la monumental escalinata que subía desde la ciudad hasta la Acrópolis, luego había que atravesar un enorme vestíbulo (en la imagen hay dos hombres, lo que permite apreciar el tamaño), y siguiendo recto se cruzaban las puertas que daban acceso al recinto sagrado de la Acrópolis. Si en lugar de atravesar el vestíbulo, te desviabas a la izquierda y entrabas en el pequeño edificio lateral, accedías a la pinacoteca.

 

Pinacoteca de los Propíleos

Probablemente el primer museo de pintura del mundo, la pinacoteca de Atenas era una sala en la que se exhibían las obras de los pintores más destacados. En El asesinato de Sócrates se muestra la pinacoteca con las obras que contenía en aquella época, y en El asesinato de Platón los protagonistas vuelven a visitarla y nos permiten ver también los cuadros de la siguiente generación de pintores, con técnicas más avanzadas en cuanto al color, las sombras o la perspectiva.

Confieso que me resultó emotivo recrear a Perseo contemplando el mismo cuadro en las dos novelas, en la primera de niño con toda la vida por delante y en la segunda de anciano con la vida ya transcurrida.

 

 

 

Banquete

Representación de un banquete griego. La cena ya habría terminado y los hombres se dedicaban a beber vino y conversar. Podemos apreciar a los invitados reclinados en banquetes, con cintas en la cabeza y los kilix delante de ellos mientras una mujer toca el aulós –la flauta doble— y una esclava lleva algo desde la cocina. El tamaño de las salas y los mosaicos que recubren los suelos nos permiten saber que el propietario era un hombre rico.

 

 

Partenón actualidad

 

En la imagen superior vemos el Partenón en su estado actual. La inferior es una fotografía de la réplica a escala real ubicada en Nashville, Tennesse, que nos permite hacernos una idea de lo que veían nuestros protagonistas, o lo que veríamos si pudiéramos viajar a la Época Clásica y adentrarnos con ellos en la Acrópolis.

 

Partenón de Nashville

 

 

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